F a n t a.p o l i s

Alicia en el País de las Maravillas | Alice in Wonderland

Tim Burton, EUA, 2010 | IMDB

Alicia en el País de las Maravillas no tiene precedentes en la filmografía de Burton, en el mal sentido. Se trata de una maniobra extremadamente hábil de los estudios Disney: el logro de disfrazar a un producto de la factoría del ratón como un filme de uno de los autores más apreciados en el panorama del cine fantástico y de géneros de hoy.

Alice in Wonderland, no, en Underland, no, en Wonderland

Estamos hablando de los mismos estudios donde Burton hizo sus primeras armas como animador, pero también de los que calificaban a sus diseños como “animales muertos en la carretera”, de los que no le permitieron estrenar su primer mediometraje, Frankenweenie, y de quienes no le hubieran encomendado un trabajo como director. De hecho, fue a instancias del actor que interpretara a un popular personaje infantil de la TV en los años 80, Paul Reubens, que Burton se pusiera tras las cámaras para hacer su primer largo. Reubens había tenido la oportunidad furtiva de apreciar esa primera tentativa audiovisual del californiano, un pequeño homenaje de media hora y en blanco y negro al film de James Whale, Frankenstein.

La decepción es inexplicable dado el momento creativo actual de Burton (acompañado por éxito de público y crítica) y las posibilidades que prometían el maridaje entre su hacer como cineasta y los libros de Carroll (nonsense victoriano), a pesar de su extrema dificultad en ser adaptados.

Pero la ausencia de trama o de cualquier tipo de continuidad lógica en las novelas, los juegos de palabras, los chistes constantes que parecen anticipar la ácida ironía inglesa del humor del absurdo o los neologismos de los textos de Carroll poco tienen que ver con esta extraña e inesperada desilusión. No: aquí, las ideas del director se diluyen en una serie de concesiones a la cansina fórmula Disney, con su maniqueísmo adornado de motivaciones psicologistas, sus animalitos parlantes y esa especie de obsesión con los hermanos buenos y malos de El Rey León.

Por supuesto, los ingredientes vienen aggiornados, una política que el estudio sigue más o menos desde Meet the Robinsons (La familia del futuro, 2007). Pero el guión de Linda Woolverton, la misma escritora de la casa entre cuyos créditos figura El Rey León, y presumiblemente el motivo del interés de Burton en este filme, sigue el modelo básico de siempre y es oportunista en elegir algunos tópicos, a pesar de partir de una buena premisa. No importa que el monstruo más monstruo de la película (que también habla) se llame Jabberwock: es el mismo viejo conocido de siempre…, o bien “era un Boojum”.

El trabajo de los actores es bueno, sobretodo el de Helena Bonham Carter y Mia Wasikowska, y por supuesto la cinta tiene sus momentos interesantes. El diseño de producción es sobresaliente, así como la pericia del director. La introducción es muy prometedora. Pero los problemas empiezan a surgir cuando la Oruga devela su sabiduría absoluta, el Oráculo (un pergamino que registra toda la historia del País de las Maravillas, desde su inicio hasta su fin), porque a partir de entonces la narración se irá anegando en lo que bien podría haber sido otra producción 3D corriente de Disney, exceptuando algunos buenos momentos aquí y allá.

Si esta película, que generó una enorme expectativa, hubiese sido anticipada como lo que realmente es, tal vez no habría muchos motivos para criticarla. Es más, siendo otra entrega más en la línea de los estudios, sería un film bastante excepcional. Pero Tweedledum (o Tweddledee) tiene razón: no es ésta la verdadera Alicia; nos vendieron gato por liebre. La pregunta es (probablemente la que se harán todos los seguidores de Burton, entre quienes se incluye quien escribe esta entrada que hubiera deseado no tener que escribir nunca): ¿qué camino tomará Burton después de este beso mortal?

Tras El Planeta de los Simios, el hasta ahora único paso en falso que había dado, se había recuperado emprendiendo El Gran Pez, que por esta misma razón tenía varios puntos no demasiado fuertes, pero que marcaba un desvío importante. El que distingue esa delgada línea que separa el trabajar para una major y hacer buen cine y el trabajar para una major y hacer mal cine. Tim ha abandonado el edificio: por favor, que vuelva Sweeney Todd.